学习电影艺术通常涉及以下专业：

电影学专业：

研究电影的历史、理论、批评以及制作技术，包括剪辑技巧、视听语言、叙事结构等。

广播电视编导专业：

培养在电视节目制作方面的综合能力，包括策划、编剧、导演、摄像、剪辑等。

数字媒体艺术与技术专业：

结合艺术设计、计算机科学、通信技术等领域的知识，学习使用数字工具进行图像、音频和视频的编辑和处理。

动画与视觉特效专业：

专注于动画制作和视觉特效方面的专业技能，包括动画原理、角色设计、场景设计、动作捕捉技术等。

电影制作专业：

培养电影制片人的专业，包括剧本创作、影视制作、影视编导、影视策划等。

导演专业：

开设电影课，培养学生掌握导演工作技能，能够独立从事电影、电视剧、纪录片的编导工作。

影视学：

课程设置结合了电影、电视及新媒体课程，成为国内有影响力的影视传媒专业。

编导专业：

包括导演、电视节目制作、戏剧影视文学、影视管理等，这些专业通常会开设电影相关课程。

动画设计专业：

课程内容中也会涉及电影相关技术，例如角色设计、场景设计、动画制作流程等。

影视编导专业：

课程内容包括导演技巧、编剧技巧、影视拍摄实践等，培养学生从事电影、电视剧的导演、编剧、制片等职位。

电影摄影专业：

培养电影摄影师的专业，主要课程包括影视摄影技巧、影视灯光设计、影视摄影器材使用、影视摄影表现语言等。

音效设计专业：

专注于声音的录制、编辑和处理，适合对声音设计感兴趣的学生。

录音艺术专业：

同样专注于声音的录制、编辑和处理。

纪录片制作专业：

学习非虚构电影制作的艺术，适合关注社会问题或文化记录的学生。

戏剧与影视学类：

涵盖戏剧与影视的多个方面，包括表演、导演、编剧、摄影等。

这些专业各有侧重，但都与电影艺术密切相关，旨在培养学生在电影制作、创作、研究等方面的专业技能和综合素质。选择哪个专业取决于个人的兴趣和职业规划。