音乐学专业的学生选择学习舞蹈的原因是多方面的，主要包括以下几点：

艺术形式的互补性：

音乐和舞蹈是两种密切相关的艺术形式，它们在艺术表现中相互补充。舞蹈需要音乐的伴奏来增强情感表达和舞台效果，而音乐则可以通过舞蹈的视觉诠释来更加生动和具体。

音乐素养的培养：

学习舞蹈可以帮助音乐专业的学生培养音乐素养，包括对音乐的理解、感受和分析能力。舞蹈训练中的节奏感和协调性训练对音乐专业的学生同样有益，能够提升他们对音乐节奏的感知和表现能力。

丰富艺术表现力：

通过舞蹈，音乐专业的学生可以学习如何通过身体语言和动作来传达音乐的情感和故事，从而丰富他们的艺术表现力。舞蹈课程还能帮助学生更好地理解不同音乐风格，并能够将这种理解应用到音乐表演中。

综合能力的提升：

舞蹈课程能够提升学生的身体控制能力、空间感知能力和创造力，这些都是音乐表演中非常重要的素质。学习舞蹈也有助于提高学生的自信心和舞台表现力，对他们的整体艺术修养有着积极的影响。

艺术的综合表现：

音乐与舞蹈是密切相关的艺术形式，它们相互渗透和作用，丰富了音乐的表现形式，满足了人们对艺术完美追求的理念。

艺术修养和审美意识：

通过舞蹈的学习，音乐专业的学生可以提升自己的艺术修养和审美意识，更好地理解和表现音乐作品。

舞台表现力：

舞蹈训练有助于提高学生的形体协调性和舞台表现力，使他们在音乐表演中能够更全面地传达歌曲的情感和内涵。

形象气质的塑造：

舞蹈学习有助于塑造学生的形象气质，增加艺术魅力，使他们在舞台上更具有吸引力。

培养创造性和灵活性：

舞蹈教学可以培养学生的创造性和灵活性，这对于音乐创作和表演同样重要。

适应现代教育要求：

为了适应知识时代对人才的要求，许多大学为音乐表演专业的学生开设舞蹈形体课，以培养全面发展的艺术人才。

综上所述，学习舞蹈对于音乐专业的学生来说是一项重要的学习和提升过程，它有助于学生在音乐领域内更全面地发展自己的艺术才能。