动画绘制专业主要学习以下内容：

运动规律：

这是动画的基础，包括时间、空间、力学等基本原理，无论是二维还是三维动画都需要熟练掌握。

动态速写：

这是一种归纳造型的能力，对于动画专业学生来说非常重要，无论是练习作画、造型设计还是绘制分镜故事板都离不开它。

脚本/分镜创作：

动画像其他影视艺术一样，需要用镜头讲故事。学生需要学习如何将故事转化为脚本，再进一步变为分镜，这是动画专业学生的必修课之一。

概念设计：

包括角色、道具、场景等概念设定，这是动画专业学生必备的技能。

软件工具：

根据二维、三维、后期制作的不同，学生需要掌握相应的动画制作软件，如Maya、3D Max、Blender、After Effects等。

动画策划：

虽然策划能力看起来不那么“动画”，但它也是动画项目中的重要部分，学生需要了解动画行业的发展趋势和市场需求。

美术知识和技巧：

包括素描、色彩理论和造型等，这些基础课程有助于学生提高艺术绘画能力，并为后续的学习奠定坚实的基础。

3D建模和动画制作技术：

学生需要掌握各种相关软件的使用方法，以制作出高质量的动画作品。

角色设计、剧本创作和故事叙述：

学生需要学习如何通过角色设计和故事情节来吸引观众，并传达思想和情感。

影视制作：

包括拍摄技术、剪辑分镜、音效、特效、后期制作等，这些技能有助于学生全面了解动画制作的各个环节。

传媒法律与行业规范：

学生需要了解著作权法、商业道德、传媒行业的伦理规范等。

外语：

尤其是英语，因为许多新的技术与行业进展都是由国外发起的，掌握一些英语基础在工作中会更加方便。

动画史和艺术鉴赏：

这些课程拓宽学生的艺术视野，深化对动画艺术的理解。

虚拟现实（VR）和增强现实（AR）：

随着科技的进步，这些新兴技术也被纳入教学范畴，鼓励学生探索动画艺术的无限可能。

总之，动画绘制专业是一个综合性很强的专业，涵盖了艺术技巧、技术应用、创意思维和行业素养等多个方面，旨在培养学生成为具备综合能力的动画专业人才。