编导史论专业的学习内容主要包括以下几个方面：

艺术常识

包括艺术概论、中外艺术史（如文学史、戏剧史论、美术史论等），这些内容通常需要考前背诵。

艺术作品评论

考察学生分析和评论艺术作品的能力，如艺术现象分析、时事评论、电影作品评论（影评写作）、电视作品评论（纪录片、电视节目、广告等的评论写作）以及文学作品评论（诗歌、散文、小说等的评论写作）。

艺术创意写作

包括戏剧故事写作（如组词编讲故事、续写故事、图片组合编写故事、故事接龙）和叙事散文写作。

电视栏目策划、主题晚会策划、广告策划也是测试学生创意和视听语言运用的重要方式。

专业基础课程

包括艺术基础理论、电影/电视编导理论与实践等。

艺术基础理论考察学生对艺术史、艺术理论、艺术批评等方面的知识掌握情况，可能涉及中外艺术史、艺术流派、艺术家及其作品分析、艺术理论和批评方法等。

电影/电视编导理论与实践针对编导专业的具体要求进行考察，可能包括电影/电视史、导演理论、剧本创作、剪辑技巧、视听语言、影视作品分析等。

技能训练课程

包括影视剪辑、电视编辑、摄像基础、电视节目制作等。

学习如何运用各种软件剪辑影视作品，包括基础技术、剪辑原理、音效、特效等。

其他相关课程

包括广播电视导论、新媒体概论、写作、视听语言、广播电视编导概论等。

还可能包括电视文艺节目创作、电视栏目策划、电视新闻节目、纪录片研究与创作、电视节目导播、戏剧艺术、电视节目拍摄等。

实践环节

考生可能还需要提交自己的作品集或者参与面试环节，以展示其实际操作能力和创意表达能力。

在电视台内实地体验电视节目的制作和播出过程。

这些课程旨在培养学生具备扎实的艺术理论基础、创意思维和实际操作能力，以适应影视传媒行业的需求。建议学生在校期间多参与实践项目，积累经验，提高自己的综合素质和专业技能。