动漫设计专业主要学习以下内容：

基础绘画技能：

包括素描、色彩运用以及人物和场景的设计，这些技能是动漫作品制作的基础，对于培养学生的视觉表现能力至关重要。

动画制作技能：

学生将学习使用专业的动画制作软件，如Toon Boom、Adobe After Effects等，掌握动画分镜、原画设计、背景绘制、角色动作设定等关键技术。

数字媒体艺术：

侧重于数字技术在艺术创作中的应用，包括图像处理、视频剪辑、3D建模等。这些技能可以帮助学生利用最新的数字技术增强动漫的视觉效果。

影视后期制作：

涉及影视作品的后期处理，包括色彩校正、音效设计、特效合成等。这些技能在动漫制作中同样重要，能够提升作品的观赏体验。

创意内容：

包括剧本创作、角色设定、世界观构建等。学生需要学习如何创作吸引人的故事情节，设计独具特色的动漫角色，以及构建一个丰富多彩的虚拟世界。

运动规律：

掌握运动规律是动画制作的基础，无论是二维还是三维动画，都需要熟练地掌握运动规律。

动态速写：

动态速写是绘画技能中非常重要的一项，对于练习作画、造型设计以及绘制分镜故事板都有重要作用。

脚本/分镜创作：

学习如何将故事转化为脚本，再进一步变为分镜，是动画专业学生的必修课之一。

概念设计：

对角色、道具、场景等概念进行设定，是动画专业学生必备的技能。

软件工具：

根据不同的专业方向，学生需要掌握不同的软件工具，至少需要熟练运用一种以上在工作环节中的软件。

动画策划：

学习如何策划动画项目，包括市场调研、剧本策划、预算编制等。

这些课程共同构成了动漫设计专业的核心内容，旨在培养具备全面技能和创意能力的动漫制作人才。建议学生在学习过程中，注重理论与实践相结合，多参与实际项目，以提升自己的实际操作能力。