韩国动画漫画专业的课程设置通常包括以下几个方面：

基础绘画与色彩理论：

奠定扎实的美术基础，掌握素描、色彩搭配等基本技能。

动画原理与技法：

学习动画的基本规律、角色设计、场景构建及动画制作软件（如Toon Boom Harmony、Adobe Animate）的使用。

漫画创作与叙事：

培养学生的故事讲述能力，从脚本编写到分镜设计，再到最终成稿的完整流程。

数字媒体艺术：

探索数字技术在动漫创作中的应用，如3D建模、虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等前沿技术。

文化研究与市场分析：

了解动漫产业的历史、现状与发展趋势，学习如何进行市场调研、受众分析及作品推广。

3D设计、色彩理解、图像和文本、构思和表达、综合媒体伦、主题制图、动作及表现、角色设计、Storytelling背景及布局设计、数字合成及编辑、互动电影设计、视觉效果等 。

影视剧作、场景影视剧作、影视声音、动画技法、影视动画创作、多媒体技术及应用、动画设计、动画导演、素描、速写、人物设计、场景设计、动漫设计与创作、动画色彩、动画配音、动画短片拍摄、布局背景设计、数字化色彩和着色、特殊效果设计、音效设计、数字化合成、三维电脑动画等。

动画制作、创意构思、绘画、素描等实践操作，以及外出考察、参观、实习等实践活动。

理论课程、讨论和演讲课程：

培养学生作为研究人员的调查和分析能力，以及作为教育者的教学和说服、咨询能力。

建议学生在选择动画漫画专业时，多了解该专业的课程设置和就业前景，以便更好地规划自己的学习路径和职业发展方向。