创意媒体艺术专业的学习内容相当丰富和多元化，涵盖了艺术、设计、计算机科学和技术等多个领域。以下是该专业的核心课程和实践机会的概述：

艺术理论与设计基础

艺术设计概论和 设计美学：帮助学生理解艺术设计的基本原理和美学价值。

创意思维：通过《创意设计思维》等课程，培养学生创新思维和设计能力，掌握从问题识别到解决方案的设计思维流程。

计算机科学与数字技术

计算机技术基础：包括程序设计基础与实验、高等数学、线性代数、离散数学、概率论与数理统计等，为后续的专业学习打下坚实的编程基础。

数字图像处理、 动画设计制作、 影视后期剪辑以及 虚拟现实内容设计制作：这些课程涵盖了数字媒体艺术的核心技能，并为学员后续的实操打下坚实基础。

数字媒体设计与开发

数字信息处理与传播、 数字媒体设计和开发：学习信息传播理论、数字出版流程和数字媒体艺术设计，接受软件工程和数字媒体技术的训练。

用户界面设计、 交互设计、 数字音视频技术、 三维动画制作技术、 特效制作技术、 网页设计、 融媒体技术：这些课程帮助学生掌握数字媒体领域的理论知识和实践技能。

新媒体艺术

数字摄影、 非线性编辑、 影视特效与后期合成、 三维模型制作、 新媒体动画基础及技术、 虚拟现实技术及应用、 新媒体交互设计：这些课程致力于培养学生具备前期艺术创意与设计、中期拍摄与制作、后期数字合成和新媒体运营管理的能力。

综合应用技能

研究与数字媒体信息的获取、处理、存储、传播、管理、安全、输出等相关的理论、方法、技术与系统，包括计算机技术、通信技术和信息处理技术等。

实践与项目驱动

创意媒体艺术专业注重实践能力和创新思维的培养，通过项目驱动的教学模式，学生能够将理论知识与实践相结合，提高解决复杂设计问题的能力。

综上所述，创意媒体艺术专业不仅注重艺术修养和数字技术的结合，还强调创新思维和设计能力的培养。学生将掌握从艺术理论到数字技术应用的广泛知识和技能，为未来在数字媒体艺术领域的职业发展打下坚实的基础。