社会雕塑艺术专业的学习内容主要包括以下几个方面：

基础理论知识 ：学生需要掌握立体造型的基本理论知识，接受平面以及立体造型的基本训练。

材料技能：

学生需要学习使用各种材料进行具象及抽象造型，包括泥塑、木、石、陶、金属等。

实践技能：

学生需要掌握以泥塑及硬质材料手段面对自然对象进行立体写生，以及立体造型创作设计的基本能力。

专业课程

艺术分析、 审美学、 摄影学：

培养学生对艺术作品的分析和审美能力。

大理石和硬质石料雕刻技巧、 泥塑人体写生、 立体构成、 传统雕塑临摹、 装饰雕塑、 浮雕与建筑壁画、 城市景观与雕塑：这些课程涵盖了雕塑的各个方面，从传统到现代，从装饰到城市景观。

雕塑材料与运用、 硬质材料基础与创作实践、 雕塑工程制作：这些课程教授学生如何正确选择和使用雕塑材料，并进行实际的制作。

数码建模技术 、 艺术史、 形状心理学与认知理论、 数码建模技术、 雕塑技术、 雕刻技巧、 当代艺术现象学：

这些课程帮助学生了解雕塑的历史、理论以及现代雕塑技术和现象。

实践与创作：

学生需要通过模仿、写生和创意塑造等教学内容，获得塑造有较高艺术价值雕塑作品的能力。

教学与研究：

学生还需要学习如何从事本专业教学和研究工作。

总的来说，社会雕塑艺术专业是一门综合性很强的学科，旨在培养学生具备扎实的造型基础、丰富的材料技能和创新创作能力，能够在雕塑领域进行专业创作、设计、制作以及教学工作。