相机编导专业主要学习的内容包括以下几个方面：

影视剪辑：

学习如何运用各种软件剪辑影视作品，包括基础技术、剪辑原理、音效、特效等。

导演技巧：

学习如何设计影视作品的结构、拍摄技巧、演员指导、剧本创作等方面的知识。

摄影技术：

学习如何运用不同的摄影器材、光线及色彩等来拍摄影视作品。

编剧：

学习如何创作电影、电视剧、广告等各种类型的剧本，包括剧情的构思、人物的刻画、对白的编写等。

影视制作基础知识：

学习影视制作的基本流程和组织管理，包括预制、拍摄、后期制作等方面的知识。

剧本创作与研究：

学习编剧和剧本创作的基本理论和技巧，了解影视剧本的结构和创作方法，培养故事构思和剧本写作能力。

影视摄影与镜头语言：

学习影视摄影的基本技术和镜头语言，包括摄影机的使用、拍摄技巧、画面构图等方面的知识，培养对影像表达的感知和理解能力。

影视剪辑与后期制作：

学习影视剪辑的基本原理和技术，包括剪辑软件的使用、剪辑语言和剪辑节奏的把握。

影视美术与造型设计：

学习影视美术和造型设计的基本原理和技巧，包括场景布置、道具设计、服装造型等。

影视音效与音乐制作：

学习影视音效和音乐制作的基本原理和技术，包括音效设计、音乐创作和音频后期处理等。

影视导演理论与实践：

学习影视导演的基本理论和实践技巧，包括导演的角色定位、演员指导、现场管理等。

影视制片与项目管理：

学习影视制片和项目管理的基本原理和技巧，包括预算编制、拍摄计划、资源调配等。

影视市场与营销策划：

学习影视市场和营销策划的基本原理和方法，包括市场调研、宣传推广、发行策略等。

电影电视史论：

学习关于电影电视的历史、发展、流派、风格等理论知识，帮助学生理解影视作品背后的文化和社会意义。

表演基础：

学习表演的基本技巧和理论，为影视作品的表演部分打下基础。

舞台美术设计：

学习舞台美术设计的基本原理和技巧，为影视作品的视觉呈现提供支持。

声音艺术：

学习声音艺术的基本原理和技巧，包括录音、混音、音效设计等。

这些课程内容旨在培养学生成为具备全面影视制作技能的编导人才，能够在影视制作行业进行节目策划、拍摄、剪辑、后期制作等工作。建议学生在学习过程中注重实践操作，通过实际项目来提升自己的专业技能。