戏剧编辑专业的学习内容主要包括以下几个方面：

戏剧理论与历史：

涵盖戏剧的起源、发展以及不同时期的戏剧风格和流派，探讨不同文化背景下戏剧的差异和特点，为日后的编剧工作提供理论支撑。

编剧技巧与创作实践：

着重于剧本创作技巧的训练，包括角色塑造、情节设置、对话编写等，学习如何运用各种写作技巧来构建吸引人的故事，并理解剧本的基本结构和特点。

文学阅读与文本分析：

提高学生的文学素养和文本分析能力，通过对经典文学作品的研究，学习如何挖掘文本中的深层含义，为编剧工作培养敏锐的洞察力。

电影与电视剧制作流程：

了解电影和电视剧的制作过程，包括策划、拍摄、后期制作等各个环节，理解编剧在产业链中的位置和作用，提高编剧的实践能力。

艺术概论及文化批评：

涵盖艺术的各种形式和领域，包括戏剧、电影、文学、美术等，学习如何分析和评价艺术作品，培养批判性思维和独立思考能力。

现代汉语、中国文化概论、应用写作学、外语、中国近代史纲要：

这些课程为学生提供基本的语言和文化知识，为学习戏剧编辑专业打下坚实的基础。

专业课：

包括艺术概论、文学评论写作、世界文化史通论、电视节目学概论、中外电视史、中外电影史、广播电视节目制作、传播学概论、多媒体制作、计算机应用基础、播音与主持学概论、影视艺术概论、文化市场管理、影视评论写作、新闻采访与写作等。这些课程涵盖了戏剧编辑专业的各个方面，包括艺术理论、评论写作、节目制作、市场管理等，帮助学生全面了解戏剧编辑的专业知识和技能。

实践技能：

包括剧本创作、影视作品分析、戏剧影视编导与评论、团队协作拍摄短片等。

戏剧学专业课程：

如戏剧理论、戏剧评论、戏剧美学、中国话剧史、中国戏曲史、外国戏剧史、阅读与鉴赏、戏剧概论、编剧概论、艺术概论、电影视听原理、中外影视作品分析、戏剧理论写作、论文写作、外国戏剧名著选读、中国戏曲名著选读、中国话剧名著选读、外国戏剧理论与批评、中国戏剧理论导读等。

接受戏剧小品、独幕剧和多幕剧写作以及戏剧影视编导与评论等方面的基本训练，掌握戏剧影视史论研究、戏剧评论写作和戏剧影视文学创作的基本能力。

了解和熟悉党和国家对戏剧、影视及文化艺术领域的方针、政策和法规。

这些课程和实践环节旨在培养学生具备戏剧和影视的理论、评论、编辑和艺术管理等方面的知识和技能，能够在剧院（团）、电视台、电影厂、编辑部以及文化管理机关等部门从事理论研究、编审与文化管理等方面工作，也能在国家机关、文教事业单位从事实际工作。