职高街舞专业的学习内容主要包括以下几个方面：

街舞基础理论知识

介绍街舞的起源、发展历程、文化背景和不同舞种的风格特点，如嘻哈舞（Hip-Hop）的自由随性、锁舞（Locking）的节奏明快、机械舞（Popping）的肌肉控制等。

讲解街舞的基本动作术语、身体部位的运用和舞蹈中的空间、方向概念，例如头部、颈部、肩部、胸部、腰部、胯部、膝盖、脚踝等身体部位的标准动作名称，以及如何在舞蹈中运用这些部位进行组合动作，同时帮助学员理解舞台上的前后、左右、上下等空间方向，提高舞蹈的表现力和准确性。

身体协调性与节奏感训练

通过各种专门设计的热身运动和协调性练习，帮助学员提高身体各部位之间的协调性，例如手脚同时进行不同节奏和动作的组合练习，像左手画圆、右手画方的同时双脚交替跳跃等，逐步提升身体的整体协调能力，使学员在跳舞时能够更加流畅地完成复杂的动作组合。

运用节拍器、音乐片段等工具，进行节奏感训练，从简单的基本节奏型开始，如2/4、3/4、4/4拍的节奏感知，到复杂的切分音、附点音符等节奏变化的把握，让学员能够精准地跟随音乐的节奏进行舞蹈动作的演绎，增强舞蹈的律动感和感染力。

街舞基础动作规范与技巧训练

针对每个街舞舞种的基础动作进行详细的分解教学和示范，包括动作的起始姿势、发力点、运动轨迹、结束姿势等关键要素，例如在Popping中，讲解Pop（震点）的正确发力方法，通过快速收缩和放松肌肉产生震动效果。

舞蹈表演与编排

学习如何在舞台上展现自信和魅力，与其他舞者协作，以及与观众建立联系。

学习舞蹈编排和创作的基本知识，了解舞蹈表演和演技。

体能训练

包含舞蹈训练和体能锻炼，提高身体柔韧度、力量和耐力。

音乐与节奏

学习音乐理论、音乐鉴赏、钢琴基础、曲式分析等，以更好地配合舞蹈表演。

舞蹈教学法

学习如何教授舞蹈，包括教学组合、表演实践等。

实践教学

参加各种舞蹈比赛和演出活动，锻炼表演技巧和舞台表现力，培养自信心和团队合作精神。

专业核心课程

国际标准舞、街舞（包括locking、popping、breaking、hip-hop等）、爵士舞（包括modern jazz、ballet jazz、new jazz、raggae等）、芭蕾基训、流行音乐理论、中国时尚流行舞考级认证课、编舞排练课等。

其他相关课程

舞蹈历史与文化、舞蹈写作教程、舞蹈形态学、中国舞蹈史、中国民间舞蹈文化、世界芭蕾史纲、舞蹈专业英语、舞蹈概论、舞蹈作品分析、编舞技法、表演基础、美学、音乐理论、音乐欣赏、曲式分析、少数民族舞蹈史等。

这些课程旨在培养学生具备多元化的舞蹈技能和表演能力，能够在文艺演出团体、行政企事业单位、流行音乐制作和培训机构等多个领域发挥专业技能。