民间表演专业的课程设置涵盖了多个方面，旨在培养学生具备全面的艺术素养和表演技能。主要课程包括：

专业基础课程

乐理：学习音乐的基本理论，包括音高、节奏、和声等。

视唱练耳：提高学生的音乐视唱和听力能力。

中外音乐史及名作欣赏：了解中外音乐的发展历程和经典作品。

艺术概论：学习艺术的基本原理和概念。

舞蹈欣赏：培养学生对舞蹈艺术的欣赏能力。

声乐：学习声乐的基本技巧和演唱方法。

藏族民歌演唱和 羌族民歌演唱：学习特定民族的音乐和演唱技巧。

钢琴：学习钢琴的基本演奏技巧。

和声与即兴伴奏：学习和声的基本知识和即兴伴奏的技巧。

芭蕾舞基训和 中国古典舞基训：学习芭蕾舞和中国古典舞的基本训练方法。

中国民族民间舞：学习中国各民族民间舞蹈的基本技巧和表现形式。

现代舞：学习现代舞的基本技巧和表现形式。

专业核心课程

舞蹈剧目排练：学习舞蹈剧目的排练和演出技巧。

舞蹈编导：学习舞蹈的创作和编导技巧。

民族乐器演（合）奏：学习民族乐器的演奏技巧和合奏方法。

少数民族舞蹈与创编：学习少数民族舞蹈的创作和表演技巧。

民族技艺传习：学习民族技艺的传承和发展。

舞台表演：学习舞台表演的基本技巧和方法。

合唱与指挥：学习合唱和指挥的基本技巧和方法。

音乐教学法：学习音乐教学的基本方法和技巧。

实习实训

校内实训：在校内进行舞蹈表演、声乐演唱技能、器乐演奏技能、舞台表演、音乐教学法等的实训。

校外实习：在文化演出团体、文化教育机构进行实习，对接真实职业场景或工作情境。

这些课程设置旨在全面提升学生的艺术素养和表演技能，使其具备从事声乐表演、器乐表演、舞蹈表演、作曲、编导、教学工作等职业的能力。建议学生在校期间积极参与各类实践活动，不断提升自己的实践能力和综合素质。