道具专业主要学习以下内容：

影视和舞台美术设计的基本理论与技巧：

理解舞台美术设计的核心概念和原则，包括舞台布景、灯光、音响、人物造型等方面的设计能力。

数字媒体和电脑三维设计：

掌握使用相关软件进行道具的三维建模和动画设计，如Blender、Maya等。

现代动态设计能力：

能够设计符合现代审美和技术的舞台道具。

历史知识：

了解不同历史时期道具的样式和设计特点，研究不同历史时期的道具样式及其背后的文化意义。

文学艺术修养：

具备一定的文学和艺术知识，能够更好地理解和表现作品中的道具元素。

工作组织与管理：

在领导安排下，有效地管理道具员的工作，确保道具设计的顺利实施。

戏剧与影视道具设计：

学习如何为戏剧和影视作品设计合适的道具。

道具制作技术：

掌握道具的制作方法，包括材料选择、制作技巧等。

舞台美术设计：

学习舞台布景和道具的整体设计，以增强视觉效果。

影视制作流程：

了解影视制作的各个环节，包括前期准备、拍摄、后期制作等。

艺术史与理论：

学习艺术史和艺术理论，提升对道具艺术的理解。

领导与管理：

学习如何组织和领导道具团队，确保道具工作的顺利进行。

材料科学：

了解不同材料的特性和应用，对于道具制作来说，了解材料的性能可以制作出更加逼真和耐用的道具。

建筑学：

建筑学知识可以帮助设计出符合历史背景和场景需求的道具，同时也能增加道具的真实感和细节。

手工艺：

如果对手工艺有浓厚的兴趣，可以学习相关的手工艺技能，制作出独特且具有个性的道具。

化妆及服装设计：

了解化妆和服装设计也能帮助你更好地理解角色和场景，从而设计出更为贴切的道具。

综合发展：

考虑学习多个相关领域的知识，如影视制作、材料科学等，以在影视道具制作中有更全面的技能。

根据你的兴趣和职业规划，可以选择以上内容中的一部分或几部分进行深入学习。例如，如果你对电影道具制作特别感兴趣，可以重点学习数字媒体技术、3D建模和动画设计、影视制作流程以及材料科学等技能。