绘画雕刻专业的学习内容主要包括以下几个方面：

专业基础课程

中外美术史：学习古今中外的美术发展历史，了解不同艺术流派和风格，提升艺术修养和批判能力。

素描：包括头像写生、人物速写与构图、石膏临摹、肖像写生、人体写生等，培养学生对形态、比例和结构的理解和表现能力。

色彩：学习色彩构成、专业素描、速写等，提升作品的色彩表现力和审美效果。

立体构成：研究立体造型的基本原理和方法，培养空间感和立体感。

泥塑：通过泥塑人物头像写生、泥塑胸像写生、泥塑人体写生等，掌握泥塑的基本技法和材料特性。

硬质材料实践：如雕塑石膏临摹、雕塑构图素描人体写生等，学习使用不同硬质材料进行雕塑创作。

专业核心课程

雕刻技法及表现：包括木雕、石雕、数码雕刻技术等，学习不同材料的雕刻技法和表现手法。

综合材料研究：研究不同材料的特性和应用，拓宽创作材料的选择范围。

计算机辅助设计：学习使用3DMAX、CAD等软件进行雕塑设计和制作，提升数字化建模能力。

设计原理：包括城市雕塑设计原理、环境雕塑设计等，学习雕塑设计的理论和实践。

实践教学：包括写生、创作实践、专业考察、实习等，提升学生的实际操作能力和创作经验。

选修课程

特种工艺题材雕刻设计：如木雕、玉雕、石雕等，深入学习特定材料的雕刻设计。

传统雕刻手工艺：学习传统雕刻技法和手工艺，传承和发展传统艺术。

数字雕刻技术：研究数字雕刻技术的最新发展，掌握数字雕刻的基本方法和工具使用。

艺术概论：学习艺术的基本理论和方法，提升艺术理论素养。

动物雕塑基础、 建筑画、 中外雕塑史等：深入学习特定领域的雕塑知识和历史。

跨学科知识

人文科学知识：包括外语、计算机、写作、文学、历史、哲学、政治、心理学、教育学等，拓宽学生的知识面和综合素质。

这些课程共同构成了绘画雕刻专业的学习体系，旨在培养学生扎实的造型基础、创新的设计思维和丰富的实践能力，使其能够从事雕塑设计、制作、教学和研究等工作。