视觉艺术专业的导演学习内容主要包括以下几个方面：

导演专业课程：

这包括电影史、电影理论、电影制作流程、剧本创作、影视表演技巧、影视剪辑与特效等。这些课程旨在培养学生具备创新思维和导演能力。

艺术学科关联：

导演工作涉及戏剧、文学、视觉艺术等艺术元素，因此学生需要具备这些艺术学科的基础知识。例如，对文学的理解可以帮助导演更好地把握剧本的情节和人物性格；对视觉艺术的理解则有助于导演在镜头运用和画面构图上更有创意。

电影制作相关知识：

导演作为电影制作的核心，需要了解整个制作流程，包括前期策划、剧本创作、中期拍摄、后期剪辑等。因此，导演专业的学生还需要学习电影制作相关的知识，如制片管理、摄影技术、音效设计等。

实践课程：

实践性教学环节，如实践与艺术实践，帮助学生亲身参与影片制作，锻炼实际能力。这些实践课程一般每学期安排3周。

公共基础课程：

包括语文、政治、英语、数学、计算机基础等，这些是所有专业的必修课程。

专业核心课程：

如《导演基础》、《电视节目制作》、《戏剧》、《戏曲及电影表演学》、《导演艺术》、《电影电视画面》、《视听语言》、《中外戏剧史》、《艺术概论》等。这些课程主要目的是让学生掌握戏剧、戏曲、电影、电视表演学科的基础理论和基本技巧。

扩展课程：

可能包括一些选修课程，如艺术设计学、哲学和社会学等，这些课程可以提高学生的思辨能力、审美素养和对人性的洞察力，对导演创作有所启迪。

综上所述，视觉艺术专业的导演学习内容涵盖了导演理论、艺术学科知识、电影制作技能以及实践操作等多个方面，旨在培养具有全面导演能力和创新思维的专业人才。