大专原画专业的课程设置通常包括以下几个方面：

绘画基础

素描：包括光影素描、结构素描等，培养基本的线条、形状和结构理解能力。

色彩：学习色彩理论、色彩搭配和色彩心理学，掌握色彩表现技巧。

构图：学习视觉平衡、视觉引导等构图技巧，使作品更具视觉吸引力。

软件技能

Photoshop：图像处理软件，用于角色设计、场景绘制等。

Illustrator （AI 或 SAI）：矢量图形编辑软件，用于角色和场景设计。

SketchBook Pro （SP）：数字绘画软件，便于草图和概念设计。

Corel Painter：模拟自然绘画效果的软件，适合数字绘画。

3ds Max、Maya：3D建模和动画软件，用于游戏场景和角色建模。

Unity3D、Unreal Engine 4 （UE4）：游戏开发引擎，用于游戏制作和动画制作。

专业知识

角色设计：学习角色造型、外观、个性表现等，设计出独特的游戏角色。

剧情设计：包括故事创作、情节转化等，为游戏或动画提供故事情节。

游戏场景和关卡设计：学习环境创作、建筑美术、游戏节奏感等，设计游戏场景和关卡。

游戏效果制作：掌握粒子效果、3D动画制作等，提升游戏视觉效果。

设计理论

元素构成：学习图形、颜色、线条等设计元素，提升设计能力。

人体基础：掌握人体动态、人体体块等，为角色设计打下基础。

服饰设计：学习服装样式、纹理、配饰等，设计游戏角色的服装。

材质表现：掌握游戏美术中的光影、材质效果，提升场景真实感。

实践项目

个人或团队的原画作品：通过实践项目，提升创作能力和技术水平。

参与游戏或动画项目的实际制作流程：积累实际工作经验，了解项目制作流程。

此外，还可能包括一些选修课程或拓展课程，如动画原理、数字绘画、美术学专业、设计或插画专业、数字媒体艺术专业等，以拓宽学生的知识面和技能。

建议学生在校期间多参与实践项目，积累实际工作经验，同时不断学习和掌握新的软件技能和设计理论，以适应不断变化的市场需求。