国画动画制作专业结合了国画艺术和动画制作技术，主要学习内容包括以下几个方面：

基础绘画技能：

包括素描、速写、色彩等，为创作动画角色和场景打下基础。

动画技法：

学习动画制作的基本流程和技术，如建模、材质贴图、骨骼绑定、动画制作、特效渲染等。

角色造型设计：

国画动画中角色设计尤为重要，学习如何根据国画风格创作动画角色。

场景规划与浏览：

设计合适的动画场景，并学会场景的布局和浏览方法。

运动规律设计与应用：

掌握角色和物体的运动规律，并应用到动画制作中。

影视后期合成技术：

学习如何将动画与音效、特效等元素结合，完成最终的动画作品。

计算机制作：

熟练使用动画制作软件，如Photoshop、Illustrator、Flash、3ds Max、Premiere、After Effect等。

视听语言：

理解声音和画面如何协同工作，创作出引人入胜的动画作品。

故事创作：

学习如何构思故事情节、塑造人物形象、营造氛围等。

国画相关知识：

理解国画的艺术特点和表现手法，并将其应用到动画创作中。

实践操作：

通过实际项目练习，将所学知识转化为具体的动画作品。

动漫历史与理论：

了解动漫的历史演变和相关理论研究，培养艺术鉴赏能力和批评分析能力。

数理基础：

主要涉及3D建模和物理动画，掌握代数、几何、计算机图形学等数学知识，了解运动学、动力学等物理原理。

导演和剧本创作：

学习导演的基本原理和技巧，以及剧本创作的基本方法和技巧。

这些课程内容旨在培养学生在国画动画领域的综合能力和创作技巧，使他们能够在动画制作、设计、创作等领域发挥专长。建议学生在校期间多参与实际项目，积累实践经验，以便更好地适应未来的职业需求。