背面舞蹈专业，通常可以归类为舞蹈表演或舞蹈编导专业，其学习内容主要包括以下几个方面：

舞蹈理论：

学习舞蹈的起源、发展、种类和技巧等方面的知识，理解不同舞蹈流派的特点，掌握舞蹈创作的基本原理和技巧。

舞蹈技巧：

学习各种舞蹈的基本功，如芭蕾的脚部动作、古典舞的腰身旋转等，还包括跳跃、转身、平衡等技巧，以及各种舞蹈组合的编排和执行。

舞蹈表演实践：

参与各种舞蹈作品的排练和演出，通过实践锻炼舞台表现力和即兴创作能力，学习如何与舞团成员合作，理解并表现舞蹈作品中的情感和故事。

舞蹈编导与创作：

学习如何构思、编排和创新舞蹈作品，掌握舞蹈编导的技巧和方法，了解不同艺术形式如戏剧、音乐和绘画等与舞蹈的结合方式。

舞蹈历史与文化：

研究舞蹈艺术的历史过程和历史发展规律，对历史上促进舞蹈艺术前进和发展的一些著名舞蹈家和舞蹈作品作出客观的历史评价。

舞蹈解剖学：

学习人体解剖学知识，了解舞蹈动作对身体各部位的影响，以科学的方法进行舞蹈训练和表演。

舞蹈形态学：

研究舞蹈动作的形态和表现方法，提升舞蹈的视觉效果和艺术表现力。

舞蹈教育学：

学习舞蹈教学的方法和技巧，培养舞蹈教师的能力。

舞蹈鉴赏：

研究舞蹈欣赏、舞蹈评论和舞蹈作品如何取得和加强其社会效果。

相关学科知识：

包括美学、音乐理论、音乐鉴赏、曲式分析、少数民族舞蹈史、艺术概论、人体解剖学、中国古典文学、中国现当代文学、外国文学等。

实践与应用课程：

如儿童心理发展与艺术教育、儿童舞蹈赏析、舞蹈素质训练、流行舞基础、剧目与实践等，培养学生具备良好的职业道德和人文素养，掌握舞蹈专业的基础理论知识和技能，能够胜任舞蹈教育、表演、编导以及艺术培训等相关工作。

这些课程旨在全面提升学生的舞蹈理论素养、表演技巧、创作能力和教学能力，使其能够在舞蹈领域内全面发展。建议选择舞蹈专业时，结合自己的兴趣和职业规划，选择适合自己的专业方向进行深入学习。