在美国，艺术专业的选择非常多样，涵盖了从传统的绘画、雕塑到现代的数字媒体制作、游戏动画等多个领域。以下是一些被认为有较高含金量且就业前景较好的专业：

工业设计：

美国工业设计专业历史悠久，注重实用性和商业合作。知名院校如罗德岛设计学院和艺术中心设计学院都有相关课程。

影视制作：

包括电影制作、电视制作和数字媒体制作，学生可以学习剧本创作、导演技术、摄影等。

视觉艺术：

涵盖绘画、雕塑、平面设计、摄影等，学生可以在不同领域中寻找兴趣。

戏剧表演：

帮助学生准备成为演员，学习话剧技巧、音乐剧技能和电影表演技巧。

音乐专业：

包括钢琴、声乐、管弦乐、木管乐器或打击乐等，学生可以参与大型合唱或合奏。

纯艺术：

包括油画、坦培拉、丙烯、水彩、水墨等传统和现代材料，以及装置艺术等。

插画：

运用图案表现形象，线条、形态清晰明快，广泛应用于广告、传媒、出版、影视等领域。

服装设计：

结合美学、文化学、心理学、材料学、工程学、市场学等，设计衣服和相关产品。

室内设计：

研究日常生活中的房间和空间，与项目管理领域密切相关。

建筑、艺术与规划：

康奈尔大学在此领域享有盛誉，特别是景观建筑和室内设计专业。

艺术史：

适合对策展工作、博物馆、画廊或艺术品拍卖感兴趣的学生。

传媒艺术：

包括数字媒体制作、视觉特效等和平面设计在数字时代非常热门，有着极大的就业潜力。

动画：

专业涵盖平面设计、多媒体等课程，适合有志于从事动画设计的学生。

游戏动画：

综合了画面、声音、叙事、表演等各方面的配合，市场需求大。

选择适合自己的专业时，建议考虑个人的兴趣、职业规划和市场需求。例如，如果你对数字媒体和技术感兴趣，那么影视制作或数字媒体制作可能是一个好选择。如果你希望成为一名设计师，那么视觉艺术或服装设计可能更适合你。此外，了解各个专业的就业前景和薪资水平也是重要的参考因素。