表演交互专业是一个结合了艺术、表演、科技等多个领域的综合性专业，旨在培养学生运用先进的技术手段进行创作和表演的能力。该专业的学习内容主要包括以下几个方面：

互动环境中的多种元素结合 ：包括视频、动画、文字、音频和图像等的结合，涉及视频、动画、文本、音频、影像、雕塑、新媒体历史、编程、互动装置、网络媒体、电子音乐等方面。

本科课程设置

数码艺术

图形编程

网页艺术

交互装置

Robotics & Physical Computing

表演与电子媒介

数码媒体代码

数码媒体音频

电子音频

Subverting Digital Media

研究生课程设置

数字艺术

语言学

交互媒体Ⅰ

研讨会Ⅰ

语言技巧课：

学习语言的基本功，包括普通话正音、纠正方言口音，以及台词的节奏、重音、语调等处理技巧。

形体课：

通过专业的形体训练，提高身体的表现力和控制力，学习各种表演动作和身段。

声乐课：

学习基本的发声方法，如呼吸控制、共鸣运用等，以支持台词和歌曲的表现。

表演基本技能：

包括表演元素训练（如解放天性、注意力集中、想象力运用等）、人物塑造，以及台词和声乐的综合训练。

表演基础理论：

研究表演艺术的基本原理和规律，包括戏剧学、电影学等相关知识。

表演剧目：

通过学习经典和现代的戏剧、电影、电视剧等作品，进行不同人物形象的创作和演绎。

艺术概论：

学习艺术的基本理论和概念，提升艺术修养和审美能力。

影片赏析：

分析和评价各类电影作品，理解其艺术风格和表现手法。

中外电影史：

学习电影的发展历程和重要作品，了解电影史上的重要流派和代表人物。

电影造型：

学习电影制作中的造型艺术，包括服装、化妆、道具等。

艺术理论：

研究艺术的一般规律和理论，包括戏剧理论、电影理论等。

文学修养：

通过阅读文学作品，提升文学素养和审美能力。

专业相关实习实训：

通过实习和实践，提高专业技能和运用知识的能力。

人机交互设计：

学习如何设计人与计算机或数字设备之间的交互界面和体验。

互动媒体艺术：

创作包含互动元素的多媒体艺术作品，如视频艺术、互动装置等。

数字艺术创作：

利用数字技术进行艺术创作，包括编程、动画制作、游戏设计等。

用户体验设计：

从用户角度出发，设计产品的使用流程和界面，以提供良好的用户体验。

电子电路与硬件：

了解基本的电子电路原理和硬件设备的使用，进行电路设计和传感器安装调试。

多媒体技术：

掌握影像制作、音频处理、动画制作等多媒体技术，以增强作品的互动性和艺术表现力。

虚拟现实与增强现实技术：

学习如何运用VR和AR技术进行创作，为观众带来沉浸式的艺术体验。

观众需求分析：

深入了解观众的需求和心理，设计合理的互动流程和反馈机制。

这些课程内容旨在培养学生掌握交互设计的基本理论和实践技能，使其能够在互动环境中有效地使用多种媒体元素进行创作和表达。