高考美术史论专业的考试通常包括以下几个方面：

美术史基础知识：

涵盖从古代到现代的主要艺术流派，如文艺复兴、巴洛克、印象派、立体主义等。需要了解各流派的代表艺术家及其作品，例如达芬奇的《蒙娜丽莎》、米开朗基罗的大卫雕像、梵高的《星夜》等。同时，熟悉艺术风格的发展历程及不同历史时期的社会背景对艺术创作的影响。

艺术理论：

探讨艺术的本质、功能（如审美、教育、娱乐等）、审美原则（如和谐、平衡、对比等）以及艺术批评的方法。

艺术鉴赏能力：

要求考生能够通过观察、分析和思考理解艺术品的形式语言（如线条、色彩、构图等），并深入解读作品内容和主题。

艺术批评与写作：

考生需要具备良好的写作技巧，能够撰写艺术评论和分析文章。

跨文化比较：

考察学生对不同文化背景下艺术作品的理解和比较能力。

其他要求：

考生还应掌握文献检索、资料查询的基本方法，并具有一定的科学研究能力和实际工作能力。

具体的考试科目和形式可能因学校而异。例如，清华大学美术学院的艺术史论考试科目包括文化测试（语文、数学、外语，满分300分）和作品评析（满分100分）。而鲁迅美术学院在2019年的美术学专业重启校考时，考试科目为美术常识及鉴赏，满分为100分，其中美术常识40分，鉴赏60分。

此外，美术类艺术高考大多数美术院校（系）的专业考试有素描、写生、色彩、速写、创作设计和面试等。报考美术史论专业的考生一般考美术史知识、写作、面试等。

建议考生在备考时，认真复习美术史基础知识，多关注各大美术学院的校考考题和考试要求，同时加强艺术理论、艺术鉴赏和艺术批评与写作能力的培养。此外，跨文化比较能力也是美术史论专业考试的重要方面，考生应予以重视。