纺织舞美专业，通常称为舞台美术设计或戏剧影视美术设计，主要学习以下内容：

基础课程

美术基础：包括素描、色彩、构成（平面、色彩、立体）等，为舞美设计提供基本的审美和造型能力。

设计理论：学习设计原则、色彩运用、构图技巧等。

建筑样式：了解不同类型的舞台空间及其适用性。

效果图技法：学习如何制作高质量的效果图。

模型手工制作：制作舞台模型和道具。

软件技能：掌握3ds Max、C4D、Photoshop、AutoCAD等设计软件。

专业课程

舞台设计：学习如何根据剧本和导演构思设计舞台布景。

舞台灯光设计：掌握灯光设计原理和操作技巧，营造氛围和强调重要元素。

影视人物形象设计：学习如何为影视制作设计人物形象。

舞台服装设计：设计符合剧情和舞台效果的服装。

影视道具设计与制作：制作适合影视拍摄的道具。

戏剧史和戏剧理论：了解戏剧历史和基础理论，包括古希腊、中国戏曲、日本能乐等。

美术史：研究艺术史，对工艺美术史有一定了解。

导演学：学习导演的基本知识和技巧。

实践环节

剧场或制作工厂实践：参与实际的舞台设计和制作过程。

外出写生：通过观察自然和社会环境，提升观察力和创作能力。

其他课程

舞台技术：涉及舞台技术方面的知识，如舞台机械、音响、视频等。

戏剧影视美术设计：学习如何为影视剧场景进行设计和布景。

电脑美术设计：利用计算机技术进行舞台美术设计。

历史与美学：学习相关的历史知识和美学原理，以更好地理解和运用艺术元素。

导演与摄影：了解导演艺术和摄影技术，以便更好地与导演和摄影师合作。

这些课程内容旨在培养学生具备全面的舞美设计能力，能够在各级电视台、电视广告制作公司、音像制作机构、影视制作机构等领域工作。建议学生在校期间积极参与各类实践项目，以提升实际操作能力和设计水平。