美术生动漫专业主要学习以下内容：

基础美术技能 ：包括素描、色彩、速写等，这些是动漫设计的基础。

设计软件操作：

熟练使用Photoshop、Illustrator、Maya、Toon Boom、Adobe After Effects等工具进行创作。

动漫制作技能

角色设计：

学习如何设计动画中的角色，包括外观、性格和动作。

场景设计：掌握场景的构建和布局，包括背景、道具等。

分镜头绘制：将故事转化为分镜头脚本，设计每个镜头的构图和动作。

动画制作：包括二维动画和三维动画的制作，掌握关键帧、中间帧等动画技术。

特效设计：学习如何添加特效和后期处理，提升动画的视觉效果。

后期合成：将各个制作环节合成，形成完整的动画作品。

剪辑：学习视频剪辑技巧，提升动画的叙事效果。

配音配乐：选择合适的音乐和音效，增强动画的情感表达。

艺术创意思维：

学习如何将故事和创意融入到设计中，打造生动有趣的作品。

动画运动规律：

掌握动画中角色和物体的运动规律，使动画更加流畅自然。

概念设计：

确定影视动画的美术风格，为后期的美术制作提供依据。

脚本/分镜创作：

学习如何将故事转化为脚本，再进一步变为分镜，是动画专业学生的必修课之一。

软件工具：

根据二维、三维、后期制作的不同需求，掌握相应的软件操作。

动画策划：

学习如何构思一个引人入胜的故事，并将其转化为视觉语言。

行业知识和专业素养：

了解动画行业的发展趋势和市场需求，培养团队合作能力和沟通能力。

这些课程内容旨在培养学生成为具备综合能力的动漫专业人才，能够在动画行业中发挥自己的创造力和才华。建议学生在学习过程中，注重理论与实践的结合，多参与实际项目，提升自己的实际操作能力。