美术学非师范专业的学生主要学习以下内容：

美术史论：

研究不同文化和时期的美术作品及其发展。

美术教育领域：

虽然不以培养教师为目标，但学习如何传授艺术知识，提高公众的艺术素养。

美术评论和编辑：

学习如何分析和评价艺术作品，并撰写艺术评论文章。

艺术管理和博物馆：

涉及艺术品的买卖、展览、收藏等方面的知识。

绘画技巧：

教授学生各种绘画材料和技法，如油画、水彩、素描等，通过实践掌握色彩运用、构图设计、光影处理等技能。

雕塑：

让学生了解不同材质的特性，并学习如何塑造三维空间中的形象。

设计：

涵盖平面设计、工业设计、环境设计等领域，学习如何运用设计原则和方法解决问题，创造美观且实用的作品。

艺术理论：

包括美学原理、艺术哲学、艺术心理学等，学习如何从理论上理解和分析艺术作品，以及艺术与社会、文化之间的关系。

艺术史：

介绍不同历史时期的艺术风格和流派，以及重要艺术家和作品，帮助学生理解艺术的发展脉络和文化背景。

艺术批评：

教授学生如何分析和评价艺术作品，包括对作品的形式、内容、技术等方面的深入探讨。

艺术市场：

涉及艺术品的买卖、展览、收藏等方面的知识，了解艺术市场的运作机制。

实践性教学环节：

如绘画写生、摄影与暗房操作、美术遗迹考察及博物馆专业实习等。

这些课程旨在培养学生的美术创作、艺术理论、设计等方面的能力，使其能够适应现代社会、经济、科技与教育发展需求，成为具有创新能力的美术教学、创作、设计的专业人才。