专业唱歌时选择镜头的建议如下：

镜头位置

镜头应该放在面部的中央，以便观众能够清楚地看到歌唱者的面部表情和嘴唇的动作。

镜头应该略微朝下，以展现歌手的上半身，使观众能够感受到他们的表演和舞台魅力。

镜头距离

适度的镜头远近，以保持视觉平衡和美感，使观众能够全面地欣赏到歌唱者的演唱过程。

光线和背景

摄像师应注意光线的适应和舞台背景的搭配，以营造一个吸引人且专注于歌手演唱的舒适环境。

焦距选择

根据座位位置和想要拍摄的场景选择合适的焦距。如果坐在较远的位置，可以选择长焦镜头（如尼康的af-s 70~200mm f2.8g vr ii或佳能的ef 70~200 f2.8l is）来拉近拍摄。

如果想拍摄更广的舞台场景，可以选择广角镜头。

光圈大小

较大的光圈（如f/2.8）可以让你在低光条件下拍摄更清晰的照片，同时也可以创造浅景深效果，突出主体。

对焦速度

选择对焦速度快的镜头可以帮助捕捉到快速的现场动作。

防抖功能

如果相机没有防抖功能，可以选择带有防抖功能的镜头，以避免拍摄出模糊的照片。

镜头质量

选择质量好的镜头可以保证拍摄出的照片质量更高。

个人需求和风格

根据个人需求和拍摄风格来选择镜头，比如日系镜头色彩还原性好，德系镜头层次感强。

综上所述，专业唱歌时选择镜头应综合考虑镜头位置、距离、光线、焦距、光圈、对焦速度、防抖功能和镜头质量等因素，以确保能够捕捉到高质量的表演瞬间。